# La relación sentimental entre Robert Rodriguez y Rose McGowan parece ser que ha finalizado, lo cual pone en duda los proyectos en común que tenian (Barbarella y Red Sonja) si bien parece que el estudio ya está tentando para el primer proyecto a Jessica Alba.

# Sigourney Weaver ha comentado que con un buen guión y un director de la talla de Ridley Scott no le importaría participar en una nueva entrega de Alien.

# Los medianos resultados de El Príncipe Caspian (secuela de Las Crónicas de Narnia) han propiciado que se retrase el inicio del rodaje de su tercera entrega, Voyage of the Dawn Treader, con fecha de estreno prevista para el 7 de mayo del 2010.

# Quentin Tarantino quiere realizar un remake de la película de 1965, Faster, Pussycat!, Kill!, Kill!, que dirigió el mítico Russ Meyer. Los nombres que baraja son la actriz porno Tera Patrick, Kim Kardashian y Eva Mendes.

Bendito sea el designio divino que inventó la comedia hace la ristra de años. Benditos sus mecanismos de la risa inteligente, la química entre actores de prodigio, el agudo cruce de diálogos, toda la magia que empapaba la pantalla y nos derrotaba a golpes de talento. Benditos los tiempos de todas las hepburns gráciles, los cukors inspirados, los galantes carygrants, aquellos hawks puro frenesí, todos los blakedwards, lemmons y stewarts, los leisens, mccareys y lubitsch de genio y porte, los billywilders poderosos, bienaventurados los que os mamaron a cañonazos de ingenio nutritivo y saciante.
Maldito el Hollywood que prostituye la sana comedia romántica que lo encumbró a los altares de su Edad de Oro. Maldita la simpleza, la ñoñería, la sobredosis de almíbar que embadurna los rincones romos de sus últimas obras. Malditos los guionistas vendidos al poder de los dineros, los que se escudan en la novela para crear naderías, los que trivializan el amor enmascarándolo, rebajándolo, cubriéndolo de recursos fáciles y peligro de hiperglucemia.

Hacía tiempo que no veía  una película empezar tan bien, desarrollarse mediocremente y terminar mal como esta, y eso si decimos que estamos hablando de una “comedia”, cuando a simple vista, sabemos que de este género no suelen haber muchas que valgan la pena, es más, hace tiempo que no veo una buena comedia tipo “Los padres de ella”, y es que siento debilidad por Ben Stiller.

En principio, nos encontramos frente a esas comedias en donde todo lo que la rodea es absurdo, sin explicación (a saber que es lo que pensarán los guionistas mientras la escriben…), escenas y actos sin sentido y con un humor que por momentos es bueno, en otros decae rotundamente, al estilo de “Epic movie & compañía”, sin embargo, hay algo que daña mucho mas a la cinta, y es que en vez de hacer incapié  en el humor, y decantarse por éste, dado que al fin y al cabo es una peli graciosa, hace referencia a las drogas y al sexo (pensé que lo de “muy fumaos” era una expresión, pero veo que no), y es que a mi no me van este tipo de cosas, hablo de las drogas, claro, yo no se donde tiene la gracia fumarse un porro y/o acostarse con un paquete enorme de maría.

Título Original: Zavet (Promise Me This)
Director: Emir Kusturica
País: Servia
Género: Drama
Guionista: Emir Kusturica, Ranko Bozic
Reparto: Uros Milovanovic, Marija Petronijevic, Aleksandar Bercek, Miki Manojlovic, Ljiljana Blagojevic
Fotografía: Milorad Glusica
Música: Stribor Kusturica
Productores: Olivier Delbosc, Marc Missonnier, Maja Kusturica y Emir Kusturica

Tsane vive con su abuelo y su vaca, Cvetka, en la remota cima de una montaña. Exceptuando a su vecina, la profesora, ellos son los únicos habitantes del pueblo.
Un día, el abuelo de Tsane le dice al chico que se está muriendo, y le hace prometer que irá al otro lado de las tres montañas, a la ciudad más próxima, y venderá su vaca en el mercado. Con el dinero tendrá que comprar un icono religioso, después algo que él realmente quiera y, finalmente, deberá encontrar una esposa para traer a casa.

Kun Fu Panda es la nueva película de Dreamworks y es la escogida como una de sus mejores cartas de presentación para este temporada de verano que competirá con la próxima película de Pixar Wall-E que sin ser estrenada ya huele a Oscar. Esta es un película encantadora especialmente preparada para ser disfrutable por toda la familia y así lo demuestra la taquilla alcanzada a tan solo a once días de haber sido estrenada, de un poco más de los 164 millones de dólares, recuperando así su inversión inicial estimada en los ciento treinta millones.

Esta película cuenta con la co-dirección de John Stevenson reconocido por muchos por la serie animada Back To The Future, con este su primer largometraje y Mark Osborne un veterano en este género de la animación ganador al Oscar e igualmente galardonado en Festivales como el de USA Film Festival y el de Sundance por su cortometraje More del año 1998, por cierto bastante aclamado. Kun Fun Panda es una idea que está plasmada en papel desde hace un poco menos de 9 años y solo hasta el año 2004 comenzó la realización. La cinta se estrenó en el pasado Festival de Cannes siendo una de las presentaciones más divertidas y a las que se les hizo un gran despliegue de periodistas, fotógrafos y camarógrafos.

Título Original: Harold & Kumar Escape from Guantanamo Bay
Director: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg
País: Estados Unidos
Género: Comedia
Guionista: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg (Personajes: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg)
Reparto: John Cho, Kal Penn, Neil Patrick Harris, Beverly D'Angelo
Fotografía: Daryn Okada
Productores: Greg Shapiro y Nathan Kahane

Nos volvemos a encontrar con Harold (John Cho) y con Kumar (Kal Penn) justo donde los dejamos: en el apartamento donde viven después de haber terminado con éxito la hazaña en White Castle. Solo han transcurrido una hora o dos, y los individuos se están preparando para una aventura épica a Ámsterdam de modo que Harold pueda ganar el corazón de su amada Maria.
En el aeropuerto, Kumar se topa con su ex-novia, Vanessa (Danneel Harris), y se sorprende al descubrir que está a punto de casarse.

Hay ocasiones en que uno no sabe lo que le pasa a un actor o actriz para empalmar tantos proyectos decepcionantes uno detrás de otro. Y es que si en 2007 una de las peores películas que vi fue La Cosecha protagonizada por Hillary Swank, ella también es el rostro más visible de uno de los mayores aburrimientos que llevo vistos este año, la presente Posdata: Te Quiero.

¿Qué puedo decir de una película de estas características? La verdad es que bien poco: título solamente recomendable para aquellas chicas que crean en el romanticismo más cursi (y encima dentro de un argumento deprimente), el resto de espectadores se verán aburridos por una historia cuya excusa argumental (las cartas póstumas que recibe la protagonista de su esposo recientemente fallecido) daba perfectamente para un capítulo de una serie de televisión de 30 o 60 minutos (donde hubiera funcionado de manera más correcta, que no necesariamente mejor) pero que alargada hasta unas inconcebibles dos horas se hace larga y tediosa, y con una falta de ritmo realmente apabullante.

Título Original: Kung Fu Panda
Director: Mark Osborne, John Stevenson
País: Estados Unidos
Género: Acción. Comedia. Infantil
Guionista: Jonathan Aibel, Glenn Berger
Reparto: Animación
Productores: Melissa Cobb

Entusiasta, grande y un poco patoso, Po (Florentino Fernández) es un loco del kung fu, un pasatiempo que no encaja muy bien con su trabajo en el restaurante de tallarines de la familia. Pero cuando el destino quiere que Po sea el escogido para cumplir con una antigua profecía, todos sus sueños se hacen realidad. Se sumirá en el mundo del kung fu para estudiar con sus ídolos, los legendarios Cinco Furiosos: Tigresa; Grulla; Mantis; Víbora, y Mono, bajo el liderazgo de su guru, el maestro Shifu. Pero el vengativo leopardo de las nieves, Tai Lung prepara un ataque. Po deberá defender al Valle de la Paz de la terrible amenaza. ¿Podrá hacer realidad su sueño de convertirse en un maestro del kung fu? Po lo intentará con todo su ser, y este inesperado héroe descubrirá que sus mayores debilidades también son sus mayores bazas.

Título Original: P.S., I Love You
Director: Richard LaGravenese
País: Estados Unidos
Género: Drama romántico
Guionista: Richard LaGravenese, Steven Rogers (Novela: Cecelia Ahern)
Reparto: Hilary Swank, Gerard Butler, Lisa Kudrow, Harry Connick Jr., Gina Gershon, Jeffrey Dean Morgan, Kathy Bates
Fotografía: Terry Stacey
Productores: Wendy Finerman, Broderick Johnson, Andrew A. Kosove y Molly Smith.

Holly Kennedy (Hilary Swank) es una bella e inteligente mujer casada con el amor de su vida –un apasionado, divertido e impetuoso irlandés llamado Gerry (Gerard Butler). Por todo ello, cuando una enfermedad acaba con la vida de Gerry también destroza la de Holly. El único que podía ayudarla se ha ido para siempre. Nadie conocía a Holly mejor que Gerry, así que él dejó ideado un plan de futuro para ella.
Antes de morir, Gerry le escribió a Holly una serie de cartas que la guiarían, no sólo en su duelo sino también en un viaje de redescubrimiento de sí misma. El primer mensaje llega el día del 30º cumpleaños de Holly en forma de pastel y, para su asombro, una cinta grabada con un mensaje de voz de Gerry, quien le ordena que salga a la calle a “celebrarse a sí misma”. Durante las semanas y meses siguientes recibirá más cartas de Gerry por las vías más sorprendentes, cada una de ellas con una nueva aventura para Holly, y todas terminadas de la misma forma: Posdata: te quiero.

Sirva de arranque a esta reseña que la sorpresa comió terreno a la peregrina duda sobre el interés de un título como SATANÁS. Bien empacada tras su bagaje festivalero, temía que el áurea de obra de culto, potente bautizo de un novísimo autor colombiano, no revirtiera en méritos objetivos para el aplauso. A tanto no me atreví, pero me sobraron razones para sonreír con ese gozo travieso que ciertos relatos te producen, los que obran su seducción con las armas imprevisibles del gran cine. Que -ya se sabe- no siempre adjetiva el tamaño.

Es atrevido Andrés Baiz. Acorazado en la insolente destreza de la nueva hornada de creadores, el joven colombiano se lanza sin red y nos habla del mal. Nada menos. Gran concepto del cine, de la vida. La dimensión maligna que reta a la benigna fachada de todo hijo de vecino. La dualidad que, como la doble sexualidad, nos define desde el momento mismo en que nacemos aún ignorándola. De este mal soterrado se sirve la película, que crece tensa y poliédrica, en virtuoso juego de espejos expuesto con la precisión de un pulsómetro.